ओ'कीफ़ का दूसरा पहलू: फूल, हड्डियाँ, और कुछ बहुत गंभीर इमारतें

जॉर्जिया ओ'कीफ़, वह कलाकार जिसने फूलों को ऐसा बनाया जैसे वे किसी सपने के दृश्य के लिए ऑडिशन दे रहे हों, उसे इमारतों से भी लगाव था। किसे पता था? डेट्रॉइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स को ज़रूर पता था, और उन्होंने 'जॉर्जिया ओ'कीफ़: आर्किटेक्चर' नामक प्रदर्शनी तैयार की है, जिसमें लगभग 40 कृतियाँ हैं जो सामान्य पिघलते जैविक वक्रों को ठोस, सीधी रेखाओं से बदल देती हैं - खेत के घर, खलिहान, और यहाँ तक कि वे विद्युतीकृत गगनचुंबी इमारतें जो मैनहट्टन को किसी रोबोट के जन्मदिन के केक जैसा बनाती हैं।

क्यूरेटर बेन कोलमैन, जिन्होंने प्रदर्शनी की देखरेख की, एक ऐसे कलाकार के बारे में एक अलग कहानी बताना चाहते थे जिसे हम सब जानते हैं। उन्होंने कहा, 'हम उन कृतियों पर एक नया दृष्टिकोण डाल सकते हैं जिन्हें ओ'कीफ़ हमेशा आवश्यक मानती थीं और उन्हें उसी तरह मना सकते हैं जैसा वह चाहती थीं,' संभवतः अपना चश्मा समायोजित करते हुए और एक खलिहान की ओर इशारा करते हुए।

यह पूरा विचार ओ'कीफ़ की 1932 की पेंटिंग 'स्टेबल्स' से उपजा, जो उत्तरी न्यूयॉर्क या क्यूबेक में एक इमारत का शांत पार्श्व दृश्य है - वह काफी घूमी थीं। यह चमकीले हरे, गहरे बरगंडी और अंडे के छिलके जैसे सफेद रंगों से भरा है, और इसने कोलमैन को एहसास दिलाया कि ओ'कीफ़ सिर्फ पंखुड़ियों और श्रोणियों के बारे में नहीं थीं। उन्होंने कहा, 'स्टेबल्स अपने ज्यामिति के उपयोग में बहुत सटीक है, और कई लोगों के लिए जो ओ'कीफ़ को जानते हैं, यह थोड़ा अप्रत्याशित भी है।'

कोलमैन की नई आँखें फिर ओ'कीफ़ की न्यूयॉर्क शहर की कृतियों पर गईं, जो शेल्टन होटल में उनके अपार्टमेंट से बनाई गई थीं, जहाँ वह और उनके पति अल्फ्रेड स्टीग्लिट्ज़ 11वीं, फिर 28वीं, फिर 30वीं मंजिल पर रहते थे - कुल 31 मंजिलों में से। कोलमैन ने कहा, 'यह संभवतः उस समय दुनिया की सबसे ऊँची आवासीय इमारत थी,' जो बताता है कि ओ'कीफ़ के शहर के दृश्य ऐसे क्यों लगते हैं जैसे वे सचमुच सबको नीचे देख रहे हों।

ये कृतियाँ ईस्ट रिवर के किनारे गंदा औद्योगिक जीवन दिखाती हैं, जिनमें धुआँ उगलती चिमनियाँ और अनाम इमारतों की अंतहीन कतारें हैं। यह उनके रेगिस्तानी अस्थि-पिंजरों से बहुत दूर है, लेकिन कोलमैन एक सूत्र देखते हैं: 'उन्होंने इन स्थानों की आत्मा और चरित्र को चित्रित करने की बहुत कोशिश की... इसलिए मेरे दिमाग में यह न्यू मैक्सिको के एक एडोब चर्च को मिडटाउन मैनहट्टन के एक गगनचुंबी इमारत से जोड़ता है।'

एक उत्कृष्ट कृति ओ'कीफ़ की 1949 की ब्रुकलिन ब्रिज पेंटिंग है, जो न्यू मैक्सिको जाने के समय एक विदाई गीत है। यह लगभग धार्मिक है, जिसमें सपाट मेहराब रंगीन कांच की खिड़कियों की तरह हैं और झूलते केबल पुल को पवित्र और थोड़ा डगमगाता दोनों बनाते हैं। कोलमैन इसे 'गहरा व्यक्तिगत' कहते हैं, जो उनके प्रस्थान के क्षण को 'सुंदर, काव्यात्मक गुणवत्ता... लगभग रंगीन कांच की खिड़की से देखने जैसा' दस्तावेज करता है।

प्रदर्शनी में उनके अबिकियू, न्यू मैक्सिको स्थित घर के एक साधारण आँगन के दरवाजे की कई पेंटिंग भी शामिल हैं, जिसे उन्होंने 1945 में खरीदा और चार साल बहाल करने में बिताए। वह 1949 से 1984 तक वहाँ रहीं, और दरवाजे ने लगभग अमूर्त कृतियों की एक श्रृंखला को प्रेरित किया - न्यूनतम परिप्रेक्ष्य के साथ रंग के आयत, जो उन्हें एग्नेस मार्टिन और मार्क रोथको की श्रेणी में रखते हैं। मार्टिन ने लिखने के लिए प्रेरित हुईं: 'यह एक आनंददायक अनुभव था और बाद में मैं मानवीय प्रतिक्रिया की संभावना के बारे में और अधिक जान गई।'

जो लोग केवल कल्पना नहीं कर सकते, उनके लिए प्रदर्शनी में इमर्सिव डिजिटल अनुभव शामिल हैं जो ओ'कीफ़ के जूतों में खड़े होने का अनुकरण करते हैं - शेल्टन की ऊपरी मंजिलों पर या उनके अबिकियू आँगन में, जिससे आप धीमे होकर स्थान के सूक्ष्म विवरणों की सराहना कर सकते हैं, जैसे कि आप एक दरवाजा पेंट करने वाले हों।

कोलमैन ओ'कीफ़ के इस वास्तुशिल्प पहलू पर प्रकाश डालने के लिए उत्साहित हैं, जो उनके वास्तुकारों और डिजाइनरों के नेटवर्क से प्रेरित था। उन्होंने कहा, 'यह एक रोमांचक कहानी है, इन समृद्ध संबंधों को देखना जिसने उन्हें कई वर्षों तक निर्मित पर्यावरण से जुड़ने के लिए प्रेरित किया। मुझे लगता है कि आगंतुक आश्चर्यचकित होंगे कि ये कृतियाँ बिल्कुल मौजूद हैं।' आश्चर्यचकित, वास्तव में - जैसे यह पता लगाना कि आपके पसंदीदा कवि ने पार्किंग गैरेज के बारे में भी हाइकु लिखे हों।

'जॉर्जिया ओ'कीफ़: आर्किटेक्चर' 11 सितंबर से 3 जनवरी तक डेट्रॉइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स में चलेगा। अपना हार्ड हैट और आश्चर्य की भावना लेकर आएं।