Em 2014, a Orquestra Aurora fez algo que ninguém ousara nos Proms antes: tocaram a 40ª sinfonia de Mozart de memória. Foi aterrorizante. A fagotista Amy Harman descreveu como “saltar de paraquedas sem paraquedas. Mas de uma forma boa.” Avançando 12 anos, eles estão aumentando a aposta com a Primeira Sinfonia de Mahler – duas vezes mais longa, duas vezes mais músicos – mais uma peça no primeiro tempo sobre a vida de Mahler, com coreografia, atores e um design de som que faria um produtor da Broadway suar.

Depois do truque de Mozart se tornar uma atração regular dos Proms, a orquestra decidiu que memorizar A Sagração da Primavera de Stravinsky não era suficiente; eles precisavam de um primeiro tempo teatral inteiro para explicá-la. Agora transformaram isso numa tradição, enfrentando a Nona de Beethoven e a Quinta de Shostakovich nos anos seguintes. Este ano, é a vez de Mahler, e o processo criativo envolveu mergulhar nas palavras do compositor, que são abundantes – ao contrário do elusivo Shostakovich. Mahler, ao que parece, era um pouco exagerado, fornecendo notas de programa que parecem alguém tentando justificar uma escolha de vida questionável: “Quero que imagine a Procissão Fúnebre do Caçador… com lebres carregando uma pequena bandeira…”

O roteiro explora o encontro de Mahler com Sigmund Freud em 1910, porque por que não misturar psicanálise com uma sinfonia? A orquestra terá apenas um dia e meio para ensaiar o caos coreografado, contando com um “plano militar” que chamam de flat-packing. A flautista principal Sarah Newnham admite que se pergunta todos os anos se eles foram longe demais. Mas a recompensa, diz ela, é dar ao público a mesma experiência visceral e imersiva que ela tem do seu lugar no meio da orquestra – e entregar-lhes “as chaves do reino” da música clássica. Você pode julgar por si mesmo no Royal Albert Hall neste sábado e domingo, ou apenas ouvir no rádio e imaginar as lebres.