솔직히 말할게요 - 확고한 비관주의자로서, 2026년 빙고 카드에 '의사 근친상간'은 없었어요. 그런데 앨리스와 스티브가 나타나서 제가 틀렸다는 걸 증명해주네요! 인생이 여전히 놀라게 할 방법이 있다는 걸 알게 돼서 기뻐요.
주인공들은 30여 년 전 대학에서 만난 절친입니다. 앨리스(니콜라 워커)는 두 번째 결혼 중이며, 알파우먼인 그녀에게 베타남인 다정하고 만족한 남편 다니엘(조엘 프라이 분)과 살고 있습니다. 다니엘은 앨리스보다 10살 어립니다. 그들 사이에는 십대 아들이 있고, 앨리스는 딸 이지(얄리 토폴 마갈리트 분)를 어릴 때부터 키웠습니다. 이지는 26세로, 남자친구와 헤어진 후 막 집으로 돌아왔습니다.
스티브(제마인 클레멘트)는 헤어스타일리스트로, 아내가 4년 전 떠난 후 싱글입니다. "사랑에 빠지고 아기를 갖고 싶어요," 그는 친구 장례식 후 함께 술로 슬픔을 달래며 말합니다. "사랑받을 자격이 있어," 앨리스가 말하며, 아기를 가질 수 있는 젊은 여성을 찾으라고 추천합니다.
그런데? 10분 후, 그는 앨리스의 소파에서 이지와 관계를 갖고 있습니다. 이지는 그가 태어날 때부터 알고 지낸 사이입니다. 괜찮습니다. 이지는 자신의 생각을 잘 아는 자신감 넘치는 26세이고, 그녀가 어릴 때부터 알던 이 남자에게 접근했기 때문입니다. 그리고 이것이 전체 작업의 치명적 결함을 보여주는 첫 번째 주요 신호입니다: 불쾌감을 주는 전제로 시작하여, 그 불쾌감의 깊은 활용과 분석에 성패가 달린 이 작품에서, 제작자 소피 굿하트는 내내 그 불쾌감을 도망다닙니다.
다음 6개의 30분짜리 에피소드(각각이 끝없이 느껴짐)를 통해 우리는 불쌍한 남자가 포식자가 아니라는 것을 이해하게 됩니다. 그냥 약하고 외로울 뿐입니다. 이는 이 흥미로운 설정이 펼쳐지는 동안 어려운 질문이나 흥미로운 질문(내재된 권력 차이, 경험 없는 사람이 경험 많은 사람을 포함한 상황을 통제할 수 있는지 등)을 던지는 대신, "어쩌라고?"라는 분위기에 가까운, 시대에 뒤떨어지고 잘못된 느낌을 줍니다.
우리는 스티브가 가끔 앨리스에게 관계와 그것이 그녀에게 미치는 영향에 대해 미안하다고 말하기 때문에 그를 동정해야 하지만, 그의 행동은 그 어떤 동정도 받을 자격이 없습니다. 당신의 절친 딸이 윌리 넬슨을 좋아한다고 해서, 방금 바에서 작업하려던 20대가 그를 들어본 적도 없는데, 그것이 운명인 것은 아닙니다. 우리는 섹스가 엄청나다고 반복해서 듣습니다. 배우들 간의 화학 반응이 전혀 없다는 것이 분명해지자, 이 대사 중 적어도 절반은 추가로 넣어야 했을 것 같습니다. 마갈리트는 최선을 다하지만, 클레멘트는 내내 당황한 표정입니다.
앨리스는 곧 관계를 알게 되고, 극단으로 치닫으며 그 상태를 유지합니다. 별로 캐릭터 아크가 아닙니다. 앨리스는 충동적이고 자기중심적으로 시작하며 - 사실 골수까지 이기적인 것이 그녀와 스티브의 유일한 공통점일지도 모릅니다 - 관계를 파괴하려는 일련의 거의 바보 같은 시도들 속에서 그 상태를 유지합니다. 그녀는 커플과 이지의 젊은 친구들을 저녁 파티에 초대하고 화난 바보가 됩니다. 이는 거의 멈추지 않고 계속됩니다; 캐릭터에 대한 동정심 부족은 연구할 가치가 있습니다. 그녀는 너무나 완고하게 악처로 쓰여져서 - 특별한 디테일과 뉘앙스를 캐낼 수 있는 상황에서 넓은 붓질의 분노 외에는 표현할 것이 주어지지 않아 - 워커처럼 능숙한 배우조차 그 역할로 할 수 있는 것이 거의 없습니다.
몇 가지 상상력 없는 반전이 이어집니다. 아들 돔(타이레스 이튼-다이스 분)과 그의 짝사랑 로마(일리드 피셔 분) 사이에는 훨씬 더 감동적이고 설득력 있는 관계가 발전하지만, 주된 이야기에 통합되지 않으며, 다니엘의 조용한 고통은 다른 어떤 것보다 더 감동적입니다. 그리고 결말은 우스꽝스럽지만, 모든 것이 설득력 있거나 진정성 있거나, 얻어지거나 해결되지 않는 주된 이야기와 일맥상통합니다. 불쾌감은 앨리스와 스티브의 문제 중 가장 작은 것입니다.