यह कहना शायद उचित होगा कि हममें से अधिकांश ने कभी किसी को गीली मछली से इतनी जोर से नहीं मारा कि वह पूरे कपड़ों में स्विमिंग पूल में गिर जाए। हाल तक, यह आइसलैंडिक जैज़-पॉप घटना लॉफ़ी के लिए भी सच था। फिर उसने 'मैड वुमन' नामक एक गाना रिलीज़ किया, जिसके वीडियो में उसे 'हीटेड राइवलरी' अभिनेता हडसन विलियम्स के चेहरे पर एक रेड स्नैपर मारना था।

"हे भगवान, यह अद्भुत था। यह कैथार्टिक था," वह याद करते हुए हंसती है। "मेरे पास बहुत सारी अप्रकाशित ऊर्जा थी जो मैंने गरीब हडसन पर छोड़ी।" शूटिंग लॉस एंजिल्स में हुई, जिसमें 1960 के दशक का ठाठ एस्थेटिक, एक सुपरस्टार कास्ट (जिसमें ओलंपिक पदक विजेता एलिसा लियू और कैट्सआई गायिका मेगन स्किएंडील शामिल थे), और लॉफ़ी के एक ऐसे आदमी के साथ तर्कहीन संबंध के बारे में कहानी थी जो उसके लिए अच्छा नहीं है। उसकी खुशी के लिए, मछली वाले दृश्य में कई टेक लगे, जो तात्कालिक अपमानों से भरे थे।

"मैं बहुत गुस्सैल व्यक्ति नहीं हूं लेकिन चीखना और चिल्लाना अच्छा लगा," वह कहती है। "मैंने अपनी गहरी यादों में खोदाई की जब मेरे साथ पुरुषों द्वारा सबसे अधिक गलत किया गया था और मैंने अपने अंदर के एक ऐसे हिस्से तक पहुंच बनाई जिसके बारे में मुझे नहीं पता था।" लॉफ़ी (उच्चारण ले-वे) जोंसडॉटिर के संगीत से परिचित किसी भी व्यक्ति के लिए, आदिम शब्द वह अंतिम शब्द है जिसे आप उससे जोड़ेंगे। 2022 के बाद से, उसने चार्ट पर एक जादू बिखेरा है जिसमें स्वूंसम लव सॉन्ग हैं जो क्लासिक जैज़ वोकल्स और शानदार ऑर्केस्ट्रेशन को मजाकिया, कन्फेशनल गीतों के साथ मिलाते हैं। यह एक ऐसी शैली है जिसे उसने बोस्टन के बर्कली कॉलेज ऑफ म्यूज़िक में पढ़ते हुए सपना देखा था, जो रेक्जाविक में उसकी परवरिश पर बनी है, जहां उसने चार साल की उम्र से पियानो और सेलो सीखा; और फिल्म संगीत और टेलर स्विफ्ट के प्रति अपने प्यार को जोड़ने की इच्छा।

जब उसने अपना पहला गाना, 'स्ट्रीट बाय स्ट्रीट' - एक ब्रेकअप के बाद अपने पसंदीदा बगीचों और किताबों की दुकानों को वापस पाने के बारे में - अपलोड किया, तो वह अटक गई जब सबमिशन फॉर्म ने उसे एक ही शैली के तहत सूचीबद्ध करने के लिए कहा। अंत में, उसने "गायक-गीतकार" चुना। लेकिन लॉफ़ी लोकप्रिय संगीत के देवालय में कहाँ बैठती है, यह सवाल तब से आलोचकों को हैरान कर रहा है। उससे पूछें, और वह कहती है कि इससे कोई फर्क नहीं पड़ता। "पुराने दर्शक हमेशा मुझे समझने की कोशिश कर रहे हैं," वह कहती है। "जैसे, 'क्या वह जैज़ संगीतकार है? क्या वह पॉप संगीतकार है? क्या वह सेलिस्ट है?' और मैं अपने युवा दर्शकों के साथ पाती हूं, उनके पास यह पूर्व निर्धारित पूर्वाग्रह नहीं है कि उन्हें क्या पसंद करना चाहिए। वे वही सुनते हैं जो उनका दिल सुनना चाहता है। मैं आजकल एक संगीतकार होने के लिए बहुत भाग्यशाली महसूस करती हूं, क्योंकि शैली का कभी भी कम मतलब नहीं रहा। इसने वास्तव में मेरे लिए सड़क खोल दी है कि मैं अपने इन सभी अलग-अलग संस्करणों को बस कर सकूं।"

उसका नवीनतम एल्बम, 'अ मैटर ऑफ टाइम' - पिछले अगस्त में रिलीज़ हुआ - ने अपने सभी रंगों को प्रदर्शित करने का पहला अवसर चिह्नित किया। एक रिश्ते की कहानी के इर्द-गिर्द थीम्ड, यह एक टिक-टिक करती घड़ी की आवाज़ से भरा है, जो उस पल की गिनती कर रहा है जब 27 वर्षीय की चिंताएं और असुरक्षाएं पूरी चीज़ को नष्ट कर देती हैं। रास्ते में, वह नई ध्वनियों में अपने पैर डुबोती है - आत्मा से भरे लीड सिंगल 'सिल्वर लाइनिंग' से लेकर 'लवर गर्ल' की जीवंत ब्राजीलियाई लय तक। और यह 'सबोटाज' के साथ समाप्त होता है, जहां असंगत पियानो और जंप-स्केयर स्ट्रिंग्स उसके आत्म-विनाश को ध्वनिचित्रित करते हैं। महत्वपूर्ण रूप से, 'सबोटाज' वह पहला गाना था जो उसने रिकॉर्ड के लिए लिखा था, इससे पहले कि वह अधिक रोमांटिक पलों की ओर पीछे की ओर काम करे।

"पूरा एल्बम अपने आप को एक चुनौती था कि मैं अपनी कलात्मक दीवारों से परे धकेलूं, थोड़ा डरूं," वह बताती है। "तो शोर की वह दीवार, मेरे लिए, एक पारंपरिक सांचे से बाहर निकलने का संकेत देती है, एक इंसान के रूप में, लेकिन संगीत की दृष्टि से भी।" पहली बार, उसने भावना को तकनीक पर हावी होने दिया। 'अ मैटर ऑफ टाइम' में अपूर्ण नोट्स और वोकल क्रैक हैं (हद के भीतर, यह लू रीड का 'मेटल मशीन म्यूज़िक' या कुछ नहीं है), क्योंकि संगीतकार अपना कमजोर पक्ष उजागर करती है। यह सब प्यार में पड़ने के उसके पहले अनुभव से प्रेरित था - एक अनुभव जो एक साथ रोमांचक और परेशान करने वाला था। 'लवर गर्ल' पर, वह व्यावहारिक रूप से इतनी लापरवाह होने के लिए खुद को डांटती है। 'कैरोसेल' में वह एक नए प्रेमी को झिझकते हुए खामियां बताती है। 'अ कॉशनरी टेल' ब्रेकअप के बाद की स्पष्टता से भरा है: "मैंने बहुत अधिक दिया, मैंने खुद को छोड़ दिया / मैंने"