2000年代を覚えていますか？クリステン・シャールがフリンジ・コメディの常連で、2008年にカート・ブラウノーラーとの二人芝居『Double Down Hearts』で賞にノミネートされたあの頃を。あれは『フライト・オブ・ザ・コンコルド』のシットコム時代で、シャールはコメディとしてはこれ以上ないほど意図的に風変わりで中身のない存在でした。それから20年、彼女は少しも変わっていません。それは私たちの喜びであり、当惑でもあります。

彼女の最新作で、ジョン・ロバーツとの二人芝居『The Legend of Crystal Shell』では、シャールが半人半馬の女性を演じ、今夜の観客のためにチャイコフスキーの『白鳥の湖』を披露するため、生涯の恥を克服しなければなりません。この作品全体は、駄菓子を食べ過ぎた小学生が書いたかのようです。愛らしくもあり、困惑させられもします。いつものやつです。

ショーは、シャールが段ボール製の冷蔵庫兼馬車に閉じ込められ、恥ずかしそうに自己紹介するところから始まります。彼女は自分の出生の物語を語り始めます。母親がシャイマーという名の種馬とまさかの関係を持って生まれたのです。友達のアーノルド（妙に動かないネズミ）にも会います。彼女は脈絡のない詩を読み、網で妖精を捕まえようとします。なぜなら、そうしない理由がないからです。

これ以上にふわふわした作品は想像できません。私の忍耐は限界に達していましたが、トランペットの音とともに、クリスタルの生き別れの父が登場します。これで少なくともキャストは増えます。意味はともかく、このユニコーン志望の男は、自分の「ちっちゃな角」の故障した治癒力について歌い始めます。

では、この馬鹿げた話は結局何なのでしょうか？両演者は魅力的です。シャールはこの世のものとは思えない少女のような女性を、ロバーツは彼女のフォンズ風の父親を演じます。プロットの展開のランダムさには、ほとんど大胆さすら感じられます。まるで、最初に思いついたアイデアを、それがどんなに恣意的に物語を進めようとも、すべて受け入れるという挑戦を自分たちに課したかのようです。クリスタルの晩熟が更年期のメタファーかもしれないという、ほのかなヒントもあります。もしそうなら、それはあまり光を当てませんが、シャールの分身がきらめく一角を生やし、おとなしい人生を捨てるにつれて、たくさんの輝きを放ちます。シャールのコメディにはおとなしさなど微塵もなく、その独特のスタイルは賞賛しやすく、たいていは楽しむことができます。