奥利维尔·拉努的家庭友好型意大利式西部片以我们的英雄开场，他看起来像塞缪尔·贝克特的非英雄一样孤立无援、绝望。他干渴地趴在桌子上，头上系着手帕结，被困在沙漠中，身边是一个装满沙子的水瓶、极度的口渴，以及散落的人类骨骼遗骸。因为没有什么比存在主义的恐惧和死亡的提醒更能体现“孩子们的乐趣”了。

拉努同时也是布景设计，他在保持存在主义焦虑的同时，逐渐变得更加小丑化。通过动作、表情和声音，他向我们展示了这个牛仔是一个被通缉的人，在逃亡中，与贫瘠无人环境的危险搏斗。有滴水声的幻觉，与响尾蛇的搏斗，以及沙龙酒吧的枪战——全部仅通过哑剧和小丑表演来呈现，道具如用绳子做的蛇和用木板做的仙人掌。因为当你有木工技能和奇思妙想时，为什么要用真正的仙人掌呢？

埃米莉·鲁吉耶的电子作曲为氛围增添了危险感，并将情绪从轻松切换到黑暗。有时听起来像电子迪吉里杜管，有时又像叮当作响的游乐场音乐。艾伦·弗洛克和亚历山大·穆塞的灯光设计唤起了无情刺眼的沙漠阳光或诡异的夜晚，取决于你是想体验中暑还是起鸡皮疙瘩。

它滑稽、卡通化、阴郁——具有贝克特式的“更好地失败”感，拉努坚忍地抵御着类似《公路跑者》的意外。由法国剧团巴克莱特制作，这是一部古怪而有趣的表演。拉努展现了轻松自如的身体表现力，尽管有些部分相当抽象，你会想知道这部单人意大利式西部片要走向何方或最终想表达什么。但话说回来，哑剧需要解释自己吗？

亮点是布景的视觉趣味性。最初的桌子演变成越来越大、越来越精致的物体，包括一匹木马，它活了过来，慢慢嗒嗒地走下舞台。这一切都在我们眼前像木匠一样构建起来——一个令人愉悦的木折纸行为。它绝对令人愉悦，但作为一个不试图解释自己的无台词表演，它也挺令人困惑的。在爱丁堡教堂山剧院观看，直到8月11日，并思考这一切的意义——或者只是享受小丑表演。