Lo spaghetti western per famiglie di Olivier Rannou inizia con il nostro eroe che sembra tanto abbandonato e desolato quanto uno degli anti-eroi di Samuel Beckett. Assetato e sdraiato su un tavolo, fazzoletto annodato in testa, è naufrago in un deserto con una bottiglia d'acqua piena di sabbia, una sete disperata e una manciata di resti scheletrici umani. Perché niente dice 'divertimento per i bambini' come l'angoscia esistenziale e un contorno di memento mori.

Rannou, che ha anche disegnato la scenografia, mantiene un bordo di angoscia esistenziale diventando sempre più clownesco. Attraverso movimento, espressione e suono, ci mostra che questo cowboy è un ricercato, in fuga, alle prese con i pericoli del suo ambiente arido e spopolato. C'è il suono allucinatorio di acqua che gocciola, una lotta con un serpente a sonagli e una sparatoria in un saloon - tutto rappresentato solo con mimo e clownerie, con oggetti di scena come un serpente evocato da uno spago e cactus da assi di legno. Perché usare cactus veri quando hai abilità di falegnameria e un senso di capriccio?

Le composizioni elettroniche di Émilie Rougier caricano l'atmosfera di pericolo e fanno passare l'umore da leggero a scuro. A volte sembra un didgeridoo elettrico; altre volte, musichette da luna park. Il design delle luci di Alan Floc'h e Alexandre Musset evoca un sole del deserto implacabilmente abbagliante o una notte inquietante, a seconda che tu sia dell'umore per un colpo di calore o per i brividi.

È comico, cartoonesco e cupo - un senso beckettiano di 'fallire meglio' mentre Rannou respinge stoicamente disavventure stile Road Runner. Prodotto dalla compagnia teatrale francese Bakélite, è uno spettacolo eccentrico e divertente. Rannou porta una grande fisicità disinvolta, anche se alcune parti sembrano piuttosto astratte, e ti chiedi dove stia andando questo spaghetti western per un uomo solo o cosa stia dicendo in definitiva. Ma poi, un mimo ha mai bisogno di spiegarsi?

Un punto forte è la giocosità visiva della scenografia. Il tavolo originale si trasforma in oggetti sempre più grandi ed elaborati, incluso un cavallo di legno che prende vita e lentamente trotta via dal palco. È tutto costruito, come da falegname, davanti ai nostri occhi - un delizioso atto di origami di legno. Assolutamente divertente, ma come spettacolo senza parole che non cerca di spiegarsi, è anche piuttosto sconcertante. Da vedere al Church Hill Theatre di Edimburgo fino all'11 agosto, e riflettere sul significato di tutto ciò - o semplicemente godersi la clownerie.