Wenn man weit genug in der Liste der "Carbon Majors" nach unten scrollt – der 178 Produzenten, die für den Großteil der weltweiten fossilen Emissionen verantwortlich sind –, stößt man irgendwann auf Continental Resources, etwa auf Platz 150, weit unter Saudi Aramco und ExxonMobil. Dennoch hat das Unternehmen allein seit 2005 fast 600 Millionen Tonnen CO2 produziert, roughly der kombinierte CO2-Fußabdruck von 2 Millionen Amerikanern im gleichen Zeitraum. Sein Gründer ist Harold Hamm, ein Mann, der aussieht, als wäre er im Labor aus einer Probe "amerikanischer Ölmanager" gezüchtet worden: bitterarme Kindheit in Oklahoma, Fracking-Vermögen, Südstaaten-Drawl intakt. Jetzt gibt er sein Vermögen aus, um die Regierung nach seinem Willen zu formen, sammelt Millionen für republikanische Kandidaten und finanziert Kreuzzüge gegen grüne Energie.

Wenn man nur stark genug die Augen zusammenkneift, könnte der Protagonist von Alejandro González Iñárritus neuem Film Digger für Hamm durchgehen – oder zumindest für den Hamm-förmigen Archetyp, der in die amerikanische Psyche eingesickert ist. Der Film dreht sich um den Ölmanager Digger Rockwell, einen Plutokraten mit texanischem Akzent, der die Wildcat-Operation seines Vaters zu einem globalen Konzern mit Offshore-Bohrinseln in Grönland und Alaska ausgebaut hat. In der Darstellung von Tom Cruise ist er der ideale südstaatliche Geschäftsmann-Ideologe: mit Vorliebe für monogrammierte Privatjet-Sitze und brüllende Tiraden über seine eigenen Genitalien. Jenseits des Geldverdienens scheint sein einziges Anliegen das Wohl seiner weißen Katze Maggie zu sein, die er gegen den Rat der Tierärzte am Leben zu erhalten versucht, während sie in seinen Armen verwest.

Digger untersucht zwei Fragen. Erstens: Wie viel Verantwortung trägt ein solcher Mensch für die Toten und Vertriebenen, die der globale Klimawandel verursacht? Zweitens: Was ist der richtige Weg für einen Künstler, die erste Frage zu betrachten? Wenn Sie glauben, die Antworten bereits zu kennen, ist dies vielleicht der Film für Sie – obwohl ich nicht versprechen kann, dass Sie es genießen werden, ihn anzusehen. Beim Versuch, eine Fabel über die Hybris von Öl-Titanen wie Hamm zu errichten, hat Iñárritu einen Film geschaffen, der nichts über das hinaus sagt, was der Zuschauer bereits weiß. Er ist sich nur allzu bewusst, dass politische Parabeln über Unternehmensgier von begrenztem künstlerischem Wert sind, aber er kann den Grenzen der Parabel nicht entkommen. Das Ergebnis ist ein Durcheinander aus Kreischen und Spucke, das selbst den klimabewusstesten Zuschauer nach einer Advil greifen lässt.

Nach einer Eröffnungsszene, in der das Publikum Cruises körperliche Metamorphose in einen schlaffen Ölmanager bestaunen darf, kommt die Handlung mit der Zartheit einer Tornadosirene daher. Ein Techniker auf Diggers grönländischer Bohrinsel ruft an, um zu melden, dass ein Methanleck einen großen Riss geöffnet hat, der die Stabilität des riesigen Eisschilds der Insel bedroht. Bevor Digger einen Monolog darüber beenden kann, dass er keine Milliardenplattform wegen eines winzigen Risses abschaltet, erscheint eine weitere Gruppe von Unternehmensvertretern vor seiner Tür, um zu verkünden, dass die Bohrinsel explodiert ist und der grönländische Eisschild bereits kollabiert ist. Jetzt bewegt sich ein massiver Eisberg direkt auf Europa zu, mit dem Potenzial, den Kontinent zu überfluten und Hunderttausende zu töten. Digger berät sich mit dem Präsidenten (John Goodman), um herauszufinden, was zu tun ist, und sie beschließen schnell, weiterzubohren.

Dieser Eröffnungsakt erreicht ein Maß an Schwerfälligkeit, das selbst Adam McKays Don't Look Up nicht erreichte – der letzte große Film, der die Verantwortlichen für die globale Erwärmung satirisierte, indem er den Klimawandel mit einem Kometen verglich, der auf die Erde zurast. Diggers vorgeschlagene Reaktion auf die Krise besteht darin, ein digitales Tool namens "Firewall" einzusetzen, um alle Erwähnungen von "Methan", "Eisberg" und "Klimawandel" aus dem Internet zu zensieren, während der Präsident und seine konservativen Kumpane vorhersehbare Vorschläge machen, den Eisberg zu bombardieren oder zu Gott um Erlösung zu beten. Während McKay sich für einen Realismus im CNN-Ton entschied, sind Iñárritus Ästhetik eine interessantere Mischung aus Wes Anderson und Thomas Hart Benton – Diggers Vorstandssaal ist voller Art-Deco-Wandbilder, die Ölfunde darstellen, und über dem Tisch hängt eine offensichtliche Skulptur einer Schlange, die ihren eigenen Schwanz frisst.

Der Dialog ist voller Klimawandel-Witze, die wahrscheinlich