La Semaine de la mode de Nouvelle-Zélande s'est déroulée à Auckland cette semaine au Shed 10, classé au patrimoine, sur le port de Waitemata, ainsi que dans d'autres lieux de la ville. Fondée par Dame Pieter Stewart en 2001, désormais dirigée par l'entrepreneur Feroz Ali, le 25e anniversaire a présenté un mélange de noms établis, de nouveaux venus passionnants et un programme autochtone considérablement amélioré. L'événement a proposé trois vitrines de groupe distinctes de créateurs non seulement de la région du Pacifique, mais aussi d'Inde, de Taïwan et des États-Unis, en plus du premier symposium de mode autochtone de Nouvelle-Zélande.

La reine du cool kiwi, Karen Walker, a organisé une prise de contrôle de la galerie d'art d'Auckland Toi o Tamaki mercredi soir pour présenter une vitrine intitulée le Grand Tour qui présentait des looks « actuels, futurs et d'archives » de la marque Karen Walker, aux côtés de baskets et de vêtements de streetwear conçus pour ses collaborateurs de longue date Adidas Originals et Levi's, y compris des pièces en denim japonais personnalisées pour la ligne Levi's Blue Tab.

Le nom de mode « nouveau » le plus excitant d'Aotearoa, Claudia Li est une Néo-Zélandaise d'origine chinoise qui a étudié à Central Saint Martins à Londres et a ensuite travaillé avec JW Anderson et Brandon Maxwell sur la marque Haus of Gaga, avant de lancer sa ligne éponyme à New York en 2015. Sa marque a été portée par des personnalités telles que Michelle Obama, Bella Hadid et Lady Gaga. Li appelle à nouveau Auckland sa maison, après y être retournée pendant la pandémie de Covid-19. Connue pour ses silhouettes romantiques et amples, elle a dévoilé une toute nouvelle collection sur mesure de robes de mariée en taffetas de soie sculptural et de tenues de cérémonie.

Makaira Lee, styliste et directrice artistique basée à Auckland, qui a travaillé avec des marques telles que Ruby et YOUKNOW, a dévoilé sa première collection jeudi sous le nom de marque By Kai. Puisant dans son héritage fidjien, la ligne minimaliste de vêtements de villégiature en coton et en soie pour femmes et hommes est arrivée dans une palette d'écru, de kaki et de vert olive, avec des touches de jaune canari et un tissu floral vintage bleu et blanc. Elle était stylisée avec des accessoires en voivoi (pandanus) tissé traditionnel fidjien. À noter : une veste safari kaki remarquable avec un col Nehru, associée à un pantalon cargo assorti avec de profondes poches latérales.

Originaire de Canberra, William Fitzgerald a déménagé à Wellington en 2012 pour poursuivre ses études de danse et deux ans plus tard, il a rejoint le Royal New Zealand Ballet Company. Là, son autre passion - confectionner ses propres vêtements - a attiré l'attention, entre autres, du chorégraphe Loughlin Prior, qui lui a commandé des costumes. Le créateur d'origine australienne a abandonné la danse en 2018 pour travailler pour Zambesi, puis a fréquenté l'école Whitecliffe de mode et de durabilité. Jung-Ying est le nom de son nouveau label de mode masculine, un clin d'œil à son héritage chinois-malaisien (et en fait son deuxième prénom). Collection One, qui présente une coupe fluide confectionnée à partir de tissus deadstock et upcyclés, est vendue au concept-store multi-marques The Shelter à Auckland.

Une autre des révélations de la semaine - également avec des liens australiens - est Iti Clothes, fondée par Jeorge Bradford, originaire de Christchurch, en 2023. Diplômé de l'Université de technologie de Sydney et désormais basé à Moss Vale dans les Southern Highlands de Nouvelle-Galles du Sud, il confectionne chaque vêtement lui-même, dans un studio en arrière-cour. Une marque de streetwear non genrée et haut de gamme entièrement fabriquée en coton sergé et popeline, dans des couleurs primaires vibrantes, toutes les créations Iti Clothing sont en taille unique. Des chemises à manches courtes carrées aux pantalons et shorts ballon volumineux, les pièces présentent souvent des panneaux tissés complexes et des garnitures en ruban de coton.

Kāhui Collective, fondée par Kiri Nathan, a organisé jeudi son plus grand défilé de groupe à ce jour. La présentation de près de deux heures a présenté 16 créateurs maoris et autochtones de régions telles que l'Australie, les Fidji, Taïwan et l'Alaska. Les points forts comprenaient le McQueen de la mode maorie, la vétérane artiste, créatrice et tisseuse Shona Tāwhiao, qui a malheureusement déclaré que cela pourrait être sa dernière présentation sur le podium. Il y avait aussi une première collection d'Āhuru, un label de la créatrice maorie Na